궁금해요
이 학과(학부, 전공)가 무엇을 배우는지 쉽게 알려주세요.
김승연
판화과의 학습 목표는 현 시대의 판화 예술로 사회 문화적인 역할을 하는 예술가를 배출하는 데 목적이 있습니다. 동아시아(중국, 일본, 한국)의 판화는 오랜 역사와 더불어 세계 현대 판화의 한 축을 이루고 있습니다. 판화를 쉽게 이해하자면, 찍는 회화(그림)라고 볼 수가 있습니다. 회화의 직접적인 표현을 판각의 과정을 거쳐 찍어서 표현하는 간접적인 회화라고 할 수 있습니다. 복수로 찍을 수 있기 때문에 다수의 대중들에게 예술 작품을 공유시킬 수 있는 소장 역할을 합니다. 판각의 기법들인 동판, 목판, 석판, 실크 스크린 등을 연마하여 다양한 표현들을 통해 현대 시각 조형의 예술성을 지향합니다.
궁금해요
어떤 분야를 좋아하거나 잘하는 사람이 이 학과에 적합할까요?
김승연
판각 전에 드로잉을 선행하기 때문에 연필, 펜 등의 드로잉 표현을 선호하거나 그리기를 특히 좋아하는 사람들에게 적합하며, 묘사나 공예적인 소양들도 잘 맞다고 볼 수가 있습니다. 판각 과정에는 물리적이고 과학적인 요소들도 있기 때문에 이공계 적성인 사람도 접근할 수 있는 요소들이 있습니다. 대중 전달의 매체적인 장점으로 만화, 포스터, 디자인 등에 관심 있는 사람들도 잘 맞는 장르입니다. 건축가들도 역사적으로는 판화 작업으로 도면을 그리고 투시도를 표현해 왔기 때문에, 역시 적합한 적성이라고 할 수 있습니다.
궁금해요
고등학교 때 어떤 교과목을 선택하면 도움이 될까요?
김승연
연필 드로잉, 공예(목공예), 펜 드로잉, 수채화, 유화, 디자인, 동양화 등이 판화 표현에 적합하며, 도움이 된다고 볼 수 있습니다. 조각, 금속 공예와 같은 과목들도 판각을 하는 판화 분야에 관련이 있습니다. 특히 만화, 애니메이션, 포스터 같은 과목들도 직접 판화 제작과 연계하여 전개할 수 있습니다. 현대 미술 속의 판화는 대중 매체의 모든 것들을 수용하고 있기 때문에 미술 관련 전체 교과목들의 연계성은 판화의 예술 표현에 도움이 된다고 할 수 있겠습니다.
궁금해요
이 학과를 지원하는 청소년은 어떤 활동이나 준비를 하면 도움이 될까요?
김승연
인터넷 검색창에 대표적인 아래의 검색어들을 검색하면 많은 사이트들을 찾게 되고, 그 안에서 다양한 작품 세계와 설명들에 대한 정보들을 얻을 수가 있습니다. 이를 토대로 장래에 대한 지원을 스스로 결정하는 계기를 되면 좋겠습니다. 검색어: 판화, 현대 판화, 목판화, 동판화, 드라이 포인트, 에칭, 애쿼틴트, 메조틴트, 석판, 목판, 실크 스크린 판화전, 현대 판화전/Print, Printmaking, Contemporary Prints, Woodcut, Linoleum Print, Etching, Dry Point, Aquatint, Mezzotint, Lithography, Silkscreen, Wood Engraving, Engraving, Silkscreen, International Print Biennial, International Print Triennial, Contemporary Prints, Print Exhibition
궁금해요
이 학과를 지원하는 청소년이 읽으면 학교 전공에 도움이 될만한 책이 있을까요?
김승연
전공 서적에 대한 이해가 어렵습니다. 책보다는 매체를 통한 시각적인 정보가 도움이 된다고 생각해요. 판화 예술의 현장과 작품 세계와 같은 정보들이 오히려 직접적인 접근이 될 것입니다. 미술 관련 서적 대부분이 해외 서적의 번역 또는 화집 형태가 대부분이기 때문에 큰 도움이 안 됩니다. 인터넷 검색으로 많은 정보를 접할 수 있다고 생각합니다.
궁금해요
이 학과에 입학하면 가장 중요한 공부는 어떤 내용인가요?
김승연
순수 미술에서 모든 것의 중심은 정신입니다. 예술가로서의 정신 확립이 모든 것의 근간이에요. 자신의 창작에 대한 공부가 가장 중요합니다. 창작의 의미는 독창성을 표방합니다. 시각 조형 이론에 근거한 자기표현을 고민하고, 스스로의 창의적인 사고를 필요로 합니다. 표현의 대상을 직접 보고 그리는 습관을 가져야 합니다. 사진이나 인쇄물 등은 단지 참고 자료일 뿐, 보고 그대로 그리는 것은 별로 도움이 안 됩니다. 항상 표현 대상을 직접 보고, 생각하고, 느끼며, 때로는 변형을 시켜 보려는 시도 등이 많은 도움이 될 것입니다. 작은 스케치북을 항시 휴대하고 평소에도 어디서나 드로잉이 가능하면 좋은 기초적인 뒷받침이 됩니다.
궁금해요
이 학과에서 공부하는 학생들이 겪는 어려움은 어떤 점이 있나요?
김승연
대학 공부는 전공 수업이라 전문적이어서 때로는 이해가 힘들고 어려울 뿐만 아니라, 수업 과정에 필요한 재료 등의 실습 비용이 많이 소요되는 등 경제적인 어려움이 있습니다. 정신적으로는 미래의 경제적인 불안함을 느낄 수도 있습니다. 이 점들은 예술을 지향하는 학도들이 공통적으로 느끼는 부분입니다. 예술가들의 모든 과거, 현재, 그리고 미래의 고뇌일 수도 있습니다. 이것을 극복하는 것도 예술의 길을 가는 학생들에게는 어려운 부분입니다.
궁금해요
이 학과가 가진 특징이나 장점은 무엇인가요?
김승연
판화의 장점은 드로잉을 기초로 하기 때문에 전공 분야의 지식과 표현들을 여러 분야에 걸쳐 적용시킬 수 있습니다. 디자인, 텍스타일, 광고 및 홍보에도 폭넓게 응용할 수 있으며, 복수로 찍는 특성상 대중들에게 폭넓게 접근할 수 있는 대중적인 요소가 특징입니다. 즉, 공유하는 개념이 판화가 가지는 사회 문화적 기능이라고 할 수 있습니다.
궁금해요
이 학과를 졸업하면 어떤 분야(직업)에 많이 진출하나요?
김승연
졸업생들의 사회 진출은 전문 작가, 미술 교육자(아동 미술 교사, 중등교사, 대학교수), 디자이너, 게임개발자, 홍보전문가, 미술학원 운영, 실내 장식, 출판 기획, 예술 기획, 화랑큐레이터, 만화가, 패션 등에 골고루 진출하고 있습니다.
궁금해요
앞으로 이 학과의 전망은 어떤가요?
김승연
1999년 말 《뉴욕 타임스》는 21세기를 대표하는 직업 100선에 유일하게 판화가를 예술가 직업으로 선정했습니다. 그 이유는 소통의 시대에 매우 적합한 예술 매체라고 명시하였기 때문입니다. 판화 장르의 소통과 교류의 장점을 바탕으로 예술성의 국제화에 기여한다고 했어요. 복수로 찍는 판화 예술의 장점이 부각되는 부분입니다. 미술 시장에서 적절한 가격의 판화는 비교적 쉽게 대중들에게 접근되는 요인으로 상업적인 장점이 있습니다. 국제 미술 교류에 있어서 판화는 손쉽게 주고받을 수 있는 종이에 찍는 매체라는 장점이 있습니다.
궁금해요
이 학과의 전공분야에서 지금은 없지만 앞으로 새로 생기게 될 직업은 어떤 것들이 있을까요? 혹은 최근에 새롭게 생겨난 직업들이 있나요?
김승연
인쇄, 출판 및 기획, 동화책 작가, 애니메이션 종사, 목공가구디자이너 등이 새롭게 생겨난 직업군으로 분류되고 있습니다. 판화 기법들은 예술 표현을 기반으로 하여 사회 전반에 대한 응용 분야는 매우 폭이 넓은 편입니다. 미래지향적인 직업군으로는 미술 관련 직종들이 모두 해당된다고 볼 수 있습니다.
궁금해요
이 학과에 대해 사람들이 갖는 편견이나 오해, 고정관념이 있다면 무엇일까요?
김승연
단지 미술 분야에 대한 오해 및 편견은 우리나라 미술 교육이 편중되고 다양하지 못해서 생기는 요인입니다. 일반적인 편견은 판화를 마구 찍어 내는 거라는 편견의 오류가 있습니다. 찍는 수는 정해진 Limited Editions으로서 매우 제한적입니다. 예술의 희소성도 고려해서 한정적으로 찍기 때문입니다.
궁금해요
이 학과를 선택하면 인생에 있어서 어떤 도움이 될까요?
김승연
예술가로서뿐만 아니라 다양한 표현과 개념의 정립은 사회 여러 분야에 적용되며, 매체의 융합 등이 논의되는 시대에 적합한 분야입니다. 그래서 예술은 우리 사회 전 분야의 질적인 향상을 담당하고 있습니다. 작가로서의 사회 문화적 역할은 매우 중요한 부분이며, 예술의 목적이라고 볼 수 있습니다.
궁금해요
이 학과를 지망하는 청소년에게 마지막으로 한마디 해주세요.
김승연
예술가는 그 시대의 사회 문화적 역할을 담당하는 정신적인 직업으로서 타 분야와는 매우 구별되는 특수한 점이 있습니다. 그 정신은 경제적인 보상보다는 역사에 문화 예술인으로서의 흔적을 남기는 의미 있는 역할입니다. 그래서 예술은 길고 위대한 것입니다.
